中国文化报记者 张影 文/图鼎金投资
南海之滨，千年文脉在海南这片土地上薪火相传。如何让丰厚的历史文化资源“活”起来，实现传统美学的当代转译？近日在“情系琼台·魅力双岛——两岸文化和旅游联谊行”活动中，琼台两地文化专家与文化领域从业者齐聚海南海口，共探博物馆IP与文创跨界创新之路。
台湾嘉宾参观中国（海南）南海博物馆
海南省博物馆馆长朱磊用数据展现了探索成果：“目前我馆围绕展览体系已开发1000余种文创产品。”她透露鼎金投资，销售数据显示，最受欢迎的产品为文创雪糕和椰雕冰箱贴，这些产品既保留了文化特色，又融入了现代生活。
朱磊介绍，海南省博物馆推出了一款以海南沉香为题材、融合馆藏文物钱载四季花卉图卷艺术元素的系列首饰，包括项链、耳环、手链等，受到很多观众的喜爱。产品命名灵感源自苏东坡诗句“人间有味是清欢”，既呼应了沉香“琼脂天香”的文化内涵，也展现了传统美学在现代设计中的创新转化。台湾设计师参与了上述文创产品的设计。“希望能够有更多同仁参与到海南省博物馆的文创设计和开发中。”朱磊说。
“文创产业是什么？文化源于生活，创意体现为设计，产业指向可持续经营。”来自台湾博物馆界的马幼娟的一席话，道出了她眼中文创产业发展的核心逻辑。马幼娟认为，文创成功的关键在于将传统文化转化为当代人可理解、可参与的形式，使内容流动不息，持续与新世代对话。
在激活博物馆IP的实践道路上，突破与困惑并存。海南槟榔谷波隆民俗博物馆作为一家承载着黎族文化的民营博物馆，正积极探索传统文化与现代市场的对接路径。面对拥有三千年历史的黎族图腾与黎锦珍贵手工艺，该馆负责人李晶持续思考着如何通过当代美学转译，让古老纹样焕发新生，提升文创产品的市场接受度。
台湾中华文化智库协会理事长程湘如建议双管齐下：在文创产品的开发中，一方面可突出黎族图腾的差异化特征，一方面也要注重美学部分，将传统元素融入现代设计。
“近两年，我们馆开始尝试文创产品的开发，以民族文化特别是从黎锦上采集的纹样为元素，开发了黎锦手机袋、书签等。”海南省民族博物馆馆长罗文雄分享实践经验时强调，文创不能止步于纹样复制，而是要经过艺术设计梳理，挖掘黎族文化元素背后的故事。
与会者普遍认为，文创产品的生命力在于与当代生活的连接。一位作家指出，故事叙述是文化传播的核心，许多经验显示，通过绘本、说书、戏曲等形式传承故事，能有效传递传统文化精神，因而应借鉴这一方式用于博物馆教育与文创开发。而文化传媒领域从业者则提出，消费者购买本地文创产品不仅因其实用性，更因其承载的情绪价值，IP打造需结合短视频等新媒体形式增强吸引力。
“传统美学的当代转译既要挖掘文化脉络与美学特质，更要贴近大众生活，找到与当代人生活场景及情感的共鸣点，让传统美学从馆藏走向大众，绽放耀眼光芒。”中国（海南）南海博物馆副馆长柯伟说。
这条从传统走向现代的文创之路鼎金投资，正在琼台两地的对话中愈发明晰。当千年黎锦纹样邂逅当代美学设计，当博物馆珍藏融入日常生活的点滴，文化的生命力就在这一次次创造性转化中焕发新生，照亮两岸文化交流的崭新图景——以文创为纽带，让跨越海峡的文化共鸣在每一件匠心独具的作品中流淌，在每一次真诚的对话中共振，在两岸同胞共同的文化基因中生生不息。
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